Circolo virtuoso Il nome della Rosa
Giulianova Alta, Via Gramsci 46/a
Info Line 338/9727534
Giovedì 15 ORE 22,00
VITA D’ARTISTA
Incontro con
Massimiliano Coclite
A cura di
LucaMAGGITTI
Nasce a Milano nel ’68. Sin da giovanissimo rivela un grande talento per la musica, iniziando a suonare la chitarra all’età di quattro anni. Ben presto, però il talento diviene “mestiere” e affianca, durante l’adolescenza, l’attività di musicista “in erba” con partecipazioni a dischi, programmi televisivi, concerti ed esibizioni, a studi regolari di pianoforte giunti fino al diploma. L’esperienza sui palcoscenici italiani prosegue a metà degli anni ’80 con la partecipazione in band di jazz e blues al fianco di musicisti di rilievo fra i quali Michele e Giuseppe Ascolese, Dario La Penna, Peppe Caporello nei locali più importanti della capitale. Dal punto di vista pianistico, dopo il diploma ha frequentato corsi di alto perfezionamento in Italia e all’estero per 8 anni con alcuni fra i più grandi pianisti classici di livello mondiale, da Michele Marvulli a Pierluigi Camicia, da Benedetto Lupo ad Alexander Lonquich, da Aldo Ciccolini a Rudolph Buchbinder. Ottiene prestigiosi riconoscimenti in concorsi nazionali ed internazionali, che lo portano ad esibirsi come solista in formazioni di musica da camera e da solista con orchestre, tra le quali la Sinfonica di Bari e l’Orchestra di Stato di Bucarest effettuando tour in Germania, Svizzera, Danimarca e Italia.
Accanto all’attività classica, Massimiliano ha approfondito esperienze sui più disparati generi musicali diplomandosi anche in musica jazz presso il Conservatorio di musica “N. Piccinni” di Bari con Roberto Ottaviano. Ha insegnato Pianoforte Principale al conservatorio di Fermo (AP), e Storia e Analisi del repertorio jazz al Conservatorio di musica di Perugia.
Ha composto musica sinfonica per colonne sonore di film, partecipato a produzioni e pre-produzioni in diversi studi, in Italia e a New York, da autore di brani leggeri, anche di successo(autore e arrangiatore e pianista di un brano di Linda), ad arrangiatore e “side-man” in Italia, Europa e Stati Uniti.
Eclettico polistrumentista, unisce un ottimo talento nel campo che utilizza l’elettronica(da oltre 15 anni è parte dello staff Roland Europe) alla sua grande passione per la musica jazz che, da qualche anno, è diventata il centro della sua produzione artistica. E’ uno dei pochi jazz vocalist italiani, caratteristica che l’ha portato ad incrementare le sue collaborazioni con alcuni fra i migliori musicisti attuali.
E’ pianista, autore, arrangiatore del gruppo “Trem Azul”, con il quale da anni suona musica brasiliana ed effettua concerti e seminari sui ritmi e forme della musica brasiliana ( Interamnia jazz Festival 2003, scuole ed istituti musicali privati). Questa ricerca ha portato il trio (Bruno Marcozzi, batteria-percussioni e Alessia Martegiani, voce) alla realizzazione del primo lavoro, Trem Azul, che vede 8 brani originali e 2 cover, presentato al Festival “Oh jazz be good!” di Mosciano S.Angelo (TE).
Il suo primo disco da solista è “Live at Alexander Platz” per la AudioRecords del 2005, seguito da un lavoro in studio “All that wonder” per la Splasc(h), un tributo in chiave jazz al grande Stevie Wonder che vede, come nel live di Roma, la collaborazione di musicisti straordinari come Marcello Di Leonardo, Luca Bulgarelli, Fabrizio Bosso, Fabrizio Mandolini. Il disco è stato presentato in anteprima nel 2004 al Festival jazz “Bavaria” di Shangai. Nell’estate del 2005 è stato in tour ad Helsinki con il chitarrista Nicola Cordisco e successivamente in Danimarca con i Funk This per la promozione del loro album Size Does Matter, band di Los Angeles con Chris Clermont(già chitarrista di Brian Auger e Barry White) e Enrik Enqvist che ha collaborato fra gli altri con Robben Ford, Jimmy Haslip, Jeff Richman.
Il nome della Rosa
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